Ingrid Cristina Pontes Luz

Formação complementar

Participação em eventos

Projetos de pesquisa

• 2018 - Atual

  O TIMBRE COMO AFETO NO ROCK INDEPENDENTE BRASILEIRO Uma abordagem semiótica, Descrição: Descrição: O presente projeto pretende compreender como o timbre, na música, é capaz de comunicar através de processos afetivos. Partimos da definição de Flo Menezes, para quem o timbre "não constitui um parâmetro do som, mas consiste antes na resultante dos demais atributos sonoros (a altura, a intensidade e a duração) inter-relacionados entre si" (MENEZES, 2003, p. 199). O afeto, por sua vez, será lido como forças, intensidades, sensações que podem tanto ser potencialidades quanto a ação de um corpo sobre outro. Queremos pensar o timbre do mesmo modo, para além da experiência estética, bem como da ideia de que seja um fenômeno que escapa à significação. Para tanto, também compreendemos o afeto como um signo, tal como proposto por Gilles Deleuze (2007). Assim, podemos encarar relações entre materialidades ? humanas e não-humanas ? como processos sígnicos. Para verificar esta hipótese, nós observaremos o timbre como afeto na obra de artistas do rock independente brasileiro. Essa escolha se apoia em Blake (2012), para quem o timbre tem um papel central nos processos de diferenciação da identidade sonora desse gênero musical. A relevância de tal estudo está na proposta de compreensão do timbre através de um modelo comunicacional imanente. Ao invés de compreender o timbre como um transmissor de emoções, aqui ele será apresentado tanto como um acontecimento (o resultado da mistura de corpos) quanto como um corpo transformado (afeto). Surge daí a necessidade de não reduzir o estudo à atualidade do timbre (ao momento em que ele se manifesta), observando, também, a rede sociotécnica que permite que ele se constitua como tal e, além disso, os desdobramentos afetivos gerados nos corpos após a manifestação do timbre. Estas três esferas de semioses (a rede sociotécnica, o momento de atualização e os desdobramentos afetivos) conversam entre si, produzindo signos que vão para além da transmissão de emoções... , Situação: Em andamento; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Ingrid Cristina Pontes Luz - Coordenador / Marcelo Bergamin Conter - Integrante / Gabriel Fagundes Gularte - Integrante.

• 2017 - 2018

  A VAPORIZACAO DA MUSICA POP: Arqueologia midiatica e assombracao fonografica no vaporwave brasileiro, Descrição: Descrição: O projeto parte de uma analise teorica sobre o vaporwave, genero de musica eletronica criado por compositores amadores e que se baseia no uso de samples de musicas pejorativamente classificadas como ?de elevador?, jingles publicitarios antigos, sons de sistemas operacionais informaticos e outras sonoridades tipicas das decadas de 1980 e 1990. Pretende ainda efetuar uma reconstrucao historica em busca de outras formas de se lidar com musica similares ao vaporwave (predominantemente no Brasil), reconstruindo arqueologicamente o que pretende-se entender como ?a vaporizacao da musica?, um processo de mais de uma centena de anos que parte da ?Musica de mobilia? de Satie para chegar a ?Musica na nuvem? dos sistemas telematicos atuais. Investiga-se o objeto partindo de discussoes referentes a agenciamentos de baixa definicao (CONTER, 2016), a arqueologia da midia (ZIELINSKY, 2006), a nostalgia (PICKERING; KEIGHTLEY, 2006) e a retromania (REYNOLDS, 2011). E reconhecido nas obras do vaporwave uma critica ao capitalismo tardio, e, com isto, pode-se aproxima-lo a hauntology de Derrida (2011) como expressao do fim da historia causada pelo sampleamento e re(a)presentacao de imagens sonoras do passado, assombrando o tempo presente e o futuro incerto da humanidade... , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Ingrid Cristina Pontes Luz - Coordenador / Marcelo Bergamin Conter - Integrante / Northon da Silva Lara - Integrante.