Nicoli Maziero Mathias

Formação complementar

Idiomas

Organização de eventos

Participação em eventos

Produções bibliográficas

• MATHIAS, N. M. ; BERSELLI, M. . Quem quer ir para Loco Lândia? A estratégia da professora-personagem como mediadora em um processo de Drama na escola. OUVIROUVER (ONLINE) , v. 16, p. 519-530, 2021.

• MATHIAS, N. M. ; FAZZIONI, M. J. ; SANTOS, A. S. P. . HUUUM, UMA PROFESSORAPALHAÇA? : EXPERIMENTAÇÃO DRAMÁTICA COM CRIANÇAS EM AMBIENTE VIRTUAL. In: Karyne Dias Coutinho; Jefferson Fernandes Alves. (Org.). (IM)POSSIBILIDADES DO TEATRO NA ESCOLA EM TEMPOS DE PANDEMIA. 1ed.Natal: SEDIS - UFRN, 2022, v. 1, p. 60-66.

• RIBAS, M. M. ; SANTOS, J. M. V. ; MATHIAS, N. M. . PROGRAMA DE EXTENSÃO PORTA ABERTA. In: 34ª JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI, 2019, SANTA MARIA - RS. 34ª Jornada Acadêmica Integrada - JAI, 2019.

• SANTOS, J. M. V. ; RIBAS, M. M. ; GIACOMINI, M. S. ; LAVARDA, V. ; MATHIAS, N. M. . FIM DE PARTIDA: UM ESTUDO SOBRE A PAUSA NO PROCESSO DE CRIAÇÃO DE UMA ENCENAÇÃO. In: 34ª JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI, 2019. 34ª Jornada Acadêmica Integrada - JAI, 2019.

• MATHIAS, N. M. ; BERSELLI, M. . O ENSINAR E O APRENDER NA AMIZADE E NA LIBERDADE: O PROFESSOR-PERSONAGEM COMO MEDIADOR EM UM PROCESSO DE DRAMA NA ESCOLA. In: JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI, 2019, SANTA MARIA - RS. 34ª Jornada Acadêmica Integrada - JAI, 2019.

• MATHIAS, N. M. . À PROCURA PELA LIBERDADE: UM ESTUDO TEÓRICO-PRÁTICO E SENSÍVEL DURANTE O PROCESSO DE TREINAMENTO E ATUAÇÃO EM VAYU 32ª JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI. In: 32ª JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI, 2017, Santa Maria - RS. Anais 32ª Jornada Acadêmica Integrada, 2017.

• MATHIAS, N. M. . A MÍMESIS CORPÓREA COMO PROCEDIMENTO PARA CRIAÇÃO DE UM ESPETÁCULO SOLO INSPIRADO NA CULTURA CIGANA. In: Jornada Acadêmica Integrada - JAI, 2015, Santa Maria - RS. Anais 30ª Jornada Acadêmica Integrada, 2015.

• MATHIAS, N. M. ; ROSSINI, E. G. ; PEREIRA, D. R. ; MARQUES, A. P. G. ; JACINTO, R. C. ; GONCALVES, D. M. ; SOMMER, G. H. . TEATRO CAIXA PRETA: ARTE, CULTURA E INTEGRAÇÃO. In: Jornada Acadêmica Integrada - JAI, 2014, Santa Maria - RS. Anais 29ª Jornada Acadêmica Integrada, 2014.

• MATHIAS, N. M. ; FAZZIONI, M. J. ; SANTOS, A. S. P. . HUUUM, UMA PROFESSORA PALHAÇA? EXPERIMENTAÇÃO DRAMÁTICA COM CRIANÇAS EM AMBIENTE VIRTUAL no II Colóquio Internacional Poéticas do Aprender: (im)possibilidades do teatro em tempos de pandemia. 2021. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. . A professora é palhaça? A mediação de um processo de Drama virtual com crianças no 4º Encontro de Pesquisas em Andamento - EPA 2021. 2021. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. . Teatro na Escola: uma vivência teatral no Ensino Médio apresentado no III ENCONTRO DOS ESTÁGIOS DA LICENCIATURA EM TEATRO- UFSM. 2019. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. ; BERSELLI, M. . O ENSINAR E O APRENDER NA AMIZADE E NA LIBERDADE: O PROFESSOR-PERSONAGEM COMO MEDIADOR EM UM PROCESSO DE DRAMA NA ESCOLA. 2019. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. . Teatro na Escola: Os jogos como processo de entendimento e cuidado do corpo apresentado no II ENCONTRO DOS ESTÁGIOS DA LICENCIATURA EM TEATRO- UFSM. 2018. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. . À PROCURA PELA LIBERDADE: UM ESTUDO TEÓRICO-PRÁTICO E SENSÍVEL DURANTE O PROCESSO DE TREINAMENTO E ATUAÇÃO EM VAYU 32ª JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI - UFSM. 2017. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. . À procura pela liberdade: um estudo sobre a concentração da atenção e a descontração dos músculos no meu processo de treinamento e atuação em VAYU. Trabalho apresentado no V Seminário da Licenciatura em Teatro - UFSM. 2016. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. . A MÍMESIS CORPÓREA COMO PROCEDIMENTO PARA CRIAÇÃO DE UM ESPETÁCULO SOLO INSPIRADO NA CULTURA CIGANA - 30ª JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI - UFSM. 2015. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

• MATHIAS, N. M. . TEATRO CAIXA PRETA: Arte, Cultura e Integração - 29ª JORNADA ACADÊMICA INTEGRADA - JAI - UFSM. 2014. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

Outras produções

Projetos de pesquisa

• 2020 - 2023

  Práticas Teatrais com e para Crianças, Descrição: Descrição: Este projeto busca investigar diferentes práticas pedagógicas e artísticas, com foco na linguagem teatral, realizadas com e para crianças em escolas, comunidades, oficinas e grupos de teatro com produções voltadas a esse público. Intenta-se realizar levantamento bibliográfico sobre o tema, analisar o material coletado e, a partir disso, refletir sobre os modos como se tem trabalhado o teatro com crianças e se tem pensado as produções teatrais com e para as infâncias. Tem-se como proposta a criação de um Grupo de Estudos sobre o tema para a realização de encontros de leitura de material bibliográfico assim como a experimentação de propostas artísticas voltadas ao público infantil. Em uma segunda etapa, projeta-se a realização de pesquisa de campo em escolas do município de Florianópolis-SC, buscando traçar um perfil do ensino de teatro nesse município. São propostos vínculos teórico-práticos com o Drama inglês, a partir das obras de Cabral (2005) e O?Neill (2015), bem como com as noções de ?teatro para todas as idades? e ?criança-performer? a partir dos estudos de Machado (2004, 2010).. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Alunos envolvidos: Mestrado acadêmico: (2) . , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / ANA PAULA GOMES MARQUES - Integrante / Diego de Medeiros Pereira - Coordenador / MATEUS JUNIOR FAZZIONI - Integrante / Isabeli do Carmo Alves - Integrante.

• 2019 - 2020

  INSUPORTÁVEL CORPO: UMA LUZ CÊNICA SOBRE O FEMINISMO ATRAVÉS DO MACHISMO, Descrição: Este projeto de Trabalho de Conclusão de Curso - TCC propõe uma pesquisa teórica e prática, potencializando um processo de criação em artes cênicas, vinculada às disciplinas de Encenação VII e Laboratório de Orientação III, desenvolvidas no 1º semestre e 2019 e, Encenação VIII e Laboratório de Encenação IV, desenvolvidas no 2º semestre de 2019, todas obrigatórias no currículo vigente do Curso de Artes Cênicas Bacharelado - Habilitação Direção Teatral. O projeto artístico contempla o processo de criação de uma encenação provocada a partir experimentação prática e sensível da pesquisa teórica, visando como resultante, a apresentação pública da criação, bem como a conclusão com a defesa do relatório reflexivo referente ao processo. Para tanto, eu, enquanto autora deste projeto, atuo como encenadora, contando com a participação das atrizes Bárbara Elisa Marmor e Hellen Höher Bohrer e, orientação da Profª Drª Mariane Magno Ribas. No que diz respeito a pesquisa teórica - que está ligada diretamente ao trabalho prático - o tema escolhido foi o feminismo, tendo como objetivo principal investigar o machismo, no texto ?La Mujer Sola? de Dario Fo e Franca Rame, como ponto de partida e potencializador do feminismo na concepção de uma encenação. O objetivo principal é o eixo central do processo de encenação, levando em conta todas as fases que dele provém até o resultado final. Sendo assim, as fases do processo são os procedimentos metodológicos, que se organizam a partir de cinco diretrizes principais: a diretriz teórica, a diretriz investigativa, a diretriz experimental, a diretriz de criativa e a diretriz reflexiva. As diretrizes entrelaçam os caminhos teóricos, toda a prática do processo de criação, a concepção, a apresentação pública e a defesa do relatório reflexivo a banca avaliativa. Já a fundamentação teórica está recortada a partir do estudo sobre a história do feminismo no Brasil em TELES (1993), PINTO (2003) e PINTO (2010); o estudo sobre a violência contra a mulher a partir de SILVA, MATA e SILVA (2017), além de YAMAMOTO, RIBEIRO e COLARES (2015); em fazer a livre tradução do texto ?La Mujer Sola? para o português; o estudo do texto ?La Mujer Sola? de Dario Fo e Franca Rame; a procura e identificação do machismo, do feminismo e da violência contra a mulher no texto ?La Mujer Sola?, e, também, uma breve contextualização sobre os autores de ?La Mujer Sola?. Como resultado final, a encenação será avaliada por uma banca em apresentação pública. O relatório final será defendido a mesma banca avaliadora, e também será aberta ao público.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador / ALEXIA KARLA DA SILVA - Integrante / HELLEN HÖHER BOHRER - Integrante / BÁRBARA ELISA MARMOR DA SILVA - Integrante / WILLIAN DIAS GONCALVES - Integrante., Número de produções C, T & A: 1

• 2019 - 2019

  FIM DE PARTIDA: UM ESTUDO SOBRE A PAUSA NO PROCESSO DE CRIAÇÃO DE UMA ENCENAÇÃO, Descrição: Resumo Este projeto de TCC vincula-se no primeiro semestre de 2019 às disciplinas de Encenação VII e Laboratório de Orientação III e no segundo semestre letivo às disciplinas de Encenação VIII e Laboratório de Orientação IV, todas vigentes no currículo do Curso de Artes Cênicas Bacharelado - Habilitação Direção Teatral da Universidade Federal de Santa Maria. O projeto contempla estudos teóricos e práticos sobre a pausa em Beckett e sobre o texto ?Fim de Partida? (2012), um processo de criação de uma encenação e apresentações públicas. O projeto se finaliza com a defesa do relatório reflexivo de todo o percurso teórico, prático e criativo à uma banca avaliadora. O processo de criação da encenação do texto conta com a participação das atrizes Nicoli Maziero Mathias e Mariana Giacomini, ambas discentes do curso de Licenciatura em Teatro, do ator Victor Lavarda discente do curso de Artes Cênicas Bacharelado, dos arquitetos e iluminadores Isadora Forner Stefanello e Tiago Forner Stefanello, do figurinista Willian Dias Gonçalves discente do curso Artes Cênicas Bacharelado, do sonoplasta Jhonathan Vieira, dos maquiadores Gabriel Abrantes e Nadine Barcellos, e do auxiliar na confecção dos materiais de cena Otávio de Freitas Baumhard discente da engenharia química. A justificativa desse projeto parte do contato e das discussões da dramaturgia de Beckett ocorridas na disciplina de Evolução V em 2018/2, no mesmo curso. Estas discussões sobre a dramaturgia e a leitura do texto ?Fim de Partida? (2002) foram realizadas para compreensão da crise do drama moderno na história do teatro ocidental. O objetivo geral deste projeto é investigar a pausa no texto ?Fim de Partida? de Beckett como elemento potencializador no processo de criação dessa encenação. Metodologicamente, a pesquisa se organiza a partir de quatro diretrizes principais que relacionam-se constantemente durante todo o cronograma de trabalho. São elas: diretriz teórica, diretriz investigativa, diretriz prática/experimental e diretriz reflexiva. A fundamentação teórica do projeto se organiza a partir de três caminhos. O primeiro aborda a contextualização e estudo da peça ?Fim de Partida? (2002) a partir de Andrade (2001), Esslin (1966), Sarrazac (2017), Szondi (2001) e Pavis (2005). O segundo apresenta um estudo sobre as personagens da peça ?Fim de Partida? e a questão das rubricas a partir de Esslin (1966), Ramos (1999), Silva (2010) e Vasconcellos (2009). Por fim, o terceiro envolve o estudo teórico da pausa a partir dos textos de Faria (2013), Menezes (2015) e Pinto (s/d). O desenvolvimento do projeto inicia em março de 2019 e finaliza com a defesa pública do relatório reflexivo à uma banca avaliativa, em dezembro de 2019. Este percurso engloba os estudos teóricos, os estudos práticos da teoria, os laboratórios de criação, o seminário teórico, as estruturações de cena, os ensaios e os experimentos de todos os elementos constituintes da cena (espaço físico, objetos de cena, figurinos, etc), uma banca consultiva, a participação em evento científico e apresentações na III Mostra de Espetáculos de Formatura do Curso de Artes Cênicas.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Alunos envolvidos: Graduação: (8) . , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador / JÂNEO MANOEL VENTURINI DOS SANTOS - Integrante / WILLIAN DIAS GONCALVES - Integrante / VICTOR LAVARDA - Integrante / ISADORA FORNER STEFANELLO - Integrante / MARIANA SORTICA GIACOMINI - Integrante / OTAVIO DE FREITAS BAUMHARDT - Integrante / TIAGO FORNER STEFANELLO - Integrante., Número de produções C, T & A: 1

• 2018 - 2019

  MOVIMENTOS PROFUNDOS, CORPO SONORO, IMENSIDÃO E VOZES, Descrição: A pesquisa ?Movimentos Profundos, Corpo Sonoro, Imensidão e Vozes? será desenvolvida em laboratórios de investigação e de criação a partir do trabalho vocal proposto como ação, como produtor de presença cênica, como produtor de sentido e, também, como potencializador de processo de criação. O trabalho em laboratório será compartilhado com outros pesquisadores visando um espaço de distanciamento, de problematizações e reflexões. Objetiva-se um processo de prática vocal, de experimentos sensíveis, de criação artística e de reflexão. A prática atuará sob e sobre investigações vocais que se direcionem ao conceito, palavra-movimento (RENGEL,2013), ação (LABAN,1978 e RENGEL, 2013). Para articular e problematizar as investigações teórico-práticas criativas, bem como os processos de reflexão, tensionaremos o conceito de abordagem (movimento-palavra) ação com certos conceitos bachelardianos. Entre eles, topofilia, imagem poética, verticalidade e imensidão (FERREIRA,2008). Investigar o conceito ação (LABAN,1978), ou ?palavra-movimento? (RENGEL,2013) ação, a partir do trabalho vocal como produtor de sentido, como produtor de presença cênica e também como potencializador de um processo de criação que se direcione aos conceitos bachelardianos topofilia, imagem poética, verticalidade e imensidão.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador / MATEUS JUNIOR FAZZIONI - Integrante / FABIANA SIQUEIRA FONTANA - Integrante / MARCELA FERRARI PARISE - Integrante.

• 2017 - 2018

  Teatro e Infâncias: investigações acerca de práticas teatrais desenvolvidas com crianças, Descrição: Resumo Este projeto de Pesquisa visa investigar diferentes práticas pedagógicas e artísticas, com foco na linguagem teatral, realizadas com e para crianças. A pesquisa associará as vertentes teórica e prática ao realizar levantamento bibliográfico sobre o tema, discutir e experimentar procedimentos de criação teatral próximas ao público infantil. Serão propostos vínculos teórico-práticos com o Drama inglês, a partir das obras de Cabral (2005), Bowell; Heap (2013), bem como com as ideias de ?teatro para todas as idades? e ?criança-performer? a partir dos estudos de Machado (2004, 2010). Um laboratório de experimentação e criação teatrais sediará processos artísticos que visem ampliar o referencial dos estudantes de teatro/pesquisadores sobre as relações entre Teatro e as diferentes infâncias, assim como possibilitar uma educação do olhar das crianças e educadores que participarem das ações artísticas que serão promovidas pelo grupo. O projeto será desenvolvido, inicialmente, a partir de um grupo de estudos composto por acadêmicos do curso de Teatro Licenciatura da Universidade Federal de Santa Maria, buscando posteriores interlocuções com instituições da Educação Básica desse município.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Alunos envolvidos: Graduação: (12) . , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / MARIA JADE POHL SANCHES - Integrante / ANA PAULA GOMES MARQUES - Integrante / Julia de Freitas - Integrante / Diego de Medeiros Pereira - Coordenador / AMANDA SHERON PEDROTTI DOS SANTOS - Integrante / ELISABETE DE PAULA DE LEMOS NERIS - Integrante / FELIPE DA COSTA LEFFA - Integrante / FLAVIA GRUTZMACHER DOS SANTOS - Integrante / MARCIA BERSELLI - Integrante / MATEUS JUNIOR FAZZIONI - Integrante / RENATA CORRÊA - Integrante / VICTÓRIA BLINI STRASSER - Integrante / JULIA VICTORIA BRAGA GUEDES - Integrante.

• 2017 - 2017

  INVESTIGAÇÕES COM OBJETOS NA CONCEPÇÃO DE UM ESPETÁCULO, Descrição: O presente projeto é vinculado as disciplinas de Laboratório de Orientação III e IV e Encenação VII e VIII, do Curso Bacharelado em Artes Cênicas - Habilitação em Direção Teatral, da Universidade Federal de Santa Maria. As 4 disciplinas são ministradas pela Professora Drª Mariane Magno, que também é a orientadora deste projeto. Apresento, como justificativa, os principais argumentos que me levaram para a escolha por trabalhar com objetos neste projeto e como se veio construindo esse caminho ao longo de minha experiência teatral até chegar na expressão Objeto Catalisador de Cena. Os objetivos gerais e específicos estão organizados para que se consiga conceber um espetáculo com o experimento desses Objetos Catalisadores de Cena e estão apresentados em ordem cronológica de execução do projeto ao longo do ano. Para tentar atingir os objetivos, apresento, nos procedimentos metodológicos, as quatro diretrizes básicas que irão nortear a estruturação do projeto, desde a pesquisa teórica até a apresentação do espetáculo. No referencial teórico, propondo um melhor entendimento da prática estabelecida em laboratórios investigativos, apresento os caminhos teóricos que acredito que possam contribuir para posterior reflexão.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador / thomas lehnhart de moraes - Integrante / EDERSON RODRIGO RAIMUNDI - Integrante / GABRIEL VANDERLEI PAIM CORREA - Integrante / JÂNEO MANOEL VENTURINI DOS SANTOS - Integrante / JENIFER MARQUES DE ANDRADE - Integrante / MARIA JADE POHL SANCHES - Integrante / YURI NICHOLAS SIMA FELTRIN - Integrante., Número de produções C, T & A: 1

• 2016 - 2016

  À PROCURA PELA LIBERDADE: UM ESTUDO TEÓRICO-PRÁTICO E SENSÍVEL DURANTE O PROCESSO DE TREINAMENTO E ATUAÇÃO EM VAYU, Descrição: O presente projeto de Iniciação Científica tem por objetivo investigar os princípios concentração da atenção e descontração dos músculos na minha vivência de treinamento, de laboratórios criativos e na atuação em VAYU1. Recorto para este estudo o trabalho corporal e vocal investigando como consigo tornar o meu corpo mais livre e disponível ao trabalho criativo como atriz visando uma reflexão fundamentada em leituras de diferentes autores, diretores e pesquisadores da área, juntamente com a experiência prática com os àsanas e com os mantras. Deste modo, este projeto de IC tem vínculo com o projeto de pesquisa Corpo Presente, Instante Poético, Tempo Sagrado uma investigação somática e criativa a partir de laboratórios com ásanas, mantras e mudrás que propõe um treinamento sistematizado com àsanas, mantras e mudrás, com estudos teóricos e práticos sobre o corpo e a voz do ator e com laboratórios criativos. Do mesmo modo, essa IC também possui vínculo ao projeto de pesquisa LESRIT ? Laboratório de Estudos Rítmicos ? no qual deu origem ao espetáculo VAYU. Ambos os projetos de pesquisa são coordenados pela Professora Dr.ª Mariane Magno.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador.

• 2016 - 2016

  A prática do étude no processo de criação do espetáculo, Descrição: Este projeto aborda a prática do étude no processo de criação de cenas do espetáculo "Nossa Cidade", que tem como base o texto do dramaturgo norte-americano Thornton Wilder. O projeto tem como participantes os estudantes do 7º e 8º semestres do Curso de Artes Cênicas - Bacharelado em Interpretação e envolve as disciplinas Laboratório de Orientação III e IV, Técnicas de Representação VII E VIII e Técnicas de Montagem III e IV. A prática artístico-pedagógica de criação de étudesestáintrinsecamente ligada ao Método da Análise Ativa de Stanislávski e constitui um caminho possível para a transposição do texto literário para o texto espetacular. Esta prática visa o desenvolvimento da autonomia criativa do ator por meio de um trabalho investigativo sobre a ação física e sua sequência lógica e coerente. Nesta abordagem criativa, os estudantes de atuação realizam improvisações tanto sobre circunstâncias propostas pela obra dramatúrgica quanto sobre circunstâncias criadas pelo diretor e pelos próprios atores a partir da relação imaginativa destes com o universo da obra do autor. Uma vez definida a circunstância sobre a qual é realizada a improvisação, abre-se a possibilidade para que o estudante-ator crie em seu próprio nome, encontrando nas suas próprias vivências, memórias e sensações, o material vivo para a criação do étude. Por meio da investigação da ação que evidencia as sutilezas do comportamento humano, a estrutura do acontecimento é delineada e seu conteúdo desvelado. A realização dos étudesengendraum processo de empenho das forças mentais, emocionais, espirituais e físicas da natureza criativa do ator e exige uma percepção mais profunda das relações humanas e da própria vida.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Silvana Baggio Avila - Coordenador / CRISTIAN NAISSINGER LAMPERT - Integrante / ALEXIA KARLA DA SILVA - Integrante / CLAUDIO ANTONIO ESTEVES - Integrante / DAIAN ALVINO KEHLER - Integrante / DEBORA MATIUZZI PACHECO SACCOL - Integrante / HELLEN HÖHER BOHRER - Integrante / JANAINA INÊS CASTALDELLO - Integrante / JÉSSICA ULMANN OLIVEIRA - Integrante / LEONARDO DE OLIVEIRA RODRIGUES - Integrante / TAINARA WARKEN MUNIZ - Integrante., Número de produções C, T & A: 1

• 2015 - 2018

  CORPO PRESENTE, INSTANTE POÉTICO, TEMPO SAGRADO UMA INVESTIGAÇÃO SOMÁTICA E CRIATIVA A PARTIR DE LABORATÓRIOS COM ÀSANAS, MANTRAS E MUDRÁS, Descrição: O presente projeto denominado - Corpo Presente, Instante Poético, Tempo Sagrado. Uma Investigação Somática e Criativa a Partir de Laboratórios com Àsanas, Mantras e Mudrás - apresentado ao Gabinete de Projetos (GAP) do Centro de Artes e Letras (CAL) da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) será desenvolvido no Departamento de Artes Cênicas (DAC) da mesma Instituição. Por essa via, será feita uma investigação teórico-prática criativa, cujo percurso inicia com um certo treinamento e se finaliza com produções criativas e reflexivas. As diretrizes práticas e criativas, eixo de processamento desse projeto, partem, por conseguinte, de uma certa investigação sobre as ações da consciência corporal no trabalho criativo do ator; cujo objetivo é ampliar e desenvolver a presença cênica do ator-performer. Esse propósito será buscado e desenvolvido, do começo ao fim do projeto, a partir de um treinamento que terá, ainda, um direcionamento criativo. O treinamento, portanto, engloba as investigações corporais conscientes que propõe a potencialização da percepção consciente do ator sobre seu corpo em ação. Em outras palavras, segundo Stanislávski, a elaboração do trabalho ator sobre si mesmo. Essa prática, a do treinamento freqüente e de modo sistematizado por um certo tempo, amplia também o repertório de movimentos corporais do ator justamente por suas diretrizes investigativas e criativas. O projeto se conclui com a formatação de material reflexivo na forma de palestras, seminários, relatórios, artigos e/ou capitulo de livro.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador / Elisa Batisti - Integrante / RAFAEL MONTICELLI TEIXEIRA - Integrante / THIAGO BRENNER DOS SANTOS - Integrante / BARBARA MARINELLY DOS SANTOS MACHADO - Integrante., Número de produções C, T & A: 10

• 2015 - 2015

  A MÍMESIS CORPÓREA COMO PROCEDIMENTO PARA CRIAÇÃO DE UM ESPETÁCULO SOLO INSPIRADO NA CULTURA CIGANA, Projeto certificado pelo(a) coordenador(a) Mateus Scota em 22/02/2021., Descrição: Este projeto é pertencente às disciplinas Técnicas de Representação V e VI e Laboratório de Orientação I e II, do Curso de Bacharelado em Artes Cênicas Habilitação Interpretação Teatral desta universidade. O objetivo deste é criar um espetáculo solo tendo como foco de pesquisa o trabalho sobre a mímesis corpórea do Cigano Gotardo e da Cigana Okiro, incorporados dentro do Centro de Estudos Umbandistas Caboclo Tupiguara e Mãe Iemanjá. A mímesis corpórea é uma metodologia que permite ao ator ampliar o seu repertório de ações físicas e vocais, por meio da observação e imitação de corporeidades e dinâmicas vocais do cotidiano. Posteriormente, essas ações são codificadas, teatralizadas e transpostas para a cena. (FERRACINI, 2003, p. 256). O objetivo desta metodologia é buscar uma imitação precisa e real das corporeidades da pessoa observada. Trata-se de uma imitação não só dos aspectos físicos, mas também de aspectos orgânicos, sendo por isso a utilização do termo mímesis corpórea e não o uso da palavra imitação. A pesquisa sobre a mímesis corpórea proporciona ao ator-pesquisador uma atenção aos princípios básicos que norteiam o seu trabalho. Princípios tais como: o foco de atenção do ator, o equilíbrio corporal, o trabalho sobre o ritmo, a relação com objetos (imaginários e reais), a consciência sobre o apoio vocal e o impulso da ação físico-vocal, a identificação da energia extra-cotidiana e a presença cênica do ator. A pesquisa também surgiu pelo desejo de estudar e conhecer mais sobre a cultura cigana presente neste centro umbandista. Como freqüentadora deste centro e aluna-atriz, que está desenvolvendo uma pesquisa em relação ao trabalho do ator, percebi a possibilidade de investigar a corporeidade da diretora espiritual nos momentos de incorporação do Cigano Gotardo e da Cigana Okiro, que ocorrem neste centro, e que proporcionam cada uma, uma experiência com as energias extra-cotidianas. Os procedimentos metodológicos estão definidos a partir das etapas que a pesquisa sobre a mímesis corpórea propõe. Essas etapas são: observação, imitação, memorização, codificação e teatralização. Neste momento a pesquisa se encontra na etapa da observação do corpo da diretora espiritual que incorpora o Cigano Gotardo e a Cigana Okiro, e na etapa da imitação e memorização das ações observadas. Na última etapa, a teatralização das ações irá envolver improvisações a partir de circunstâncias da história de amor dos ciganos para a composição de acontecimentos. Junto a isso, serão realizadas experimentações com os elementos do espetáculo como figurino, cenário e música, a serem trazidos a partir da pesquisa sobre a cultura cigana, contribuindo desta forma para a definição dos acontecimentos e da dramaturgia do espetáculo solo. O projeto será concluído com apresentações do espetáculo no Teatro Caixa Preta seguido da elaboração de um relatório reflexivo sobre o processo criativo. REFERENCIAL BIBLIOGRÁFICO: BURNIER, Luis Otavio. A arte de ator: da técnica à representação. Campinas, SP. Editora Unicamp, 2001. FERRACINI, Renato. A arte de não interpretar como poesia corpórea do ator. Campinas, SP. Editora Unicamp, 2003.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Silvana Baggio Avila - Coordenador., Número de produções C, T & A: 4

• 2014 - 2015

  Relações entre licenciatura e escola: criação e circulação de espetáculo teatral, Descrição: A formação dos futuros professores do Curso de Licenciatura em Teatro da UFSM tem como uma das prerrogativas estabelecer práticas cênicas que fundamentam o desenvolvimento e domínio de elementos da linguagem teatral. Partindo das propostas das disciplinas de Montagem de Espetáculo I e II, nas quais deve ser construido um espetáculo teatral, este projeto pretende efetivar uma ação de extensão que parte do âmbito do ensino e leva à comunidade o resultado dos processos em forma de produto artístico. Acreditando na universidade como um espaço de produção sensível e cultural, e na escola como um espaço potencial para as práticas empreendidas pelos acadêmicos, tem-se como objetivo viabilizar a produção e circulação de um espetáculo teatral junto a alunos das redes públicas de ensino de Santa Maria, oportunizando, assim, um espaço privilegiado à apreciação da linguagem teatral.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / INAJA NECKEL - Coordenador.

• 2014 - 2014

  O PROCESSO CRIATIVO NA MONTAGEM DE REUNIÃO DE FAMÍLIA DE CAIO FERNANDO ABREU, Descrição: Investigar a concepção de um exercício cênico a partir da obra Reunião de Família de Caio Fernando Abreu e da aplicação do conceito de dilatação no trabalho criativo do ator. Palavra-chave: atuação, direção teatral, dilatação, processo criativo. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / TIAGO GONÇALVES TELES - Integrante / MATEUS SCOTA - Integrante / FLÁVIA CASSOL - Integrante / DJEFRI RAMON PEREIRA - Integrante / FERNANDA FIGUEIREDO PERANZONI - Integrante / PABLO CANALLES - Coordenador., Número de produções C, T & A: 1

• 2013 - 2013

  A montagem do espetaculo Pluft o fantasminha de Maria Clara Machado a partir dos jogos teatrais de Viola Spolin, Descrição: Como a proposta de encenação IV do Curso de Licenciatura em Teatro da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM) era escolher um texto, procuramos um infantil, pois trabalhando na escola sentimos a necessidade de ter um espetáculo apropriado para levar até ela. Escolhemos uma autora que é bastante conhecida por sua literatura infantil, Maria Clara Machado. Lendo as suas obras nos deparamos com o texto ? Pluft, o fantasminha? o qual nos encantou com a sua trama, cheia de valores, lições e emoções, que era o que estávamos procurando, para a montagem de um espetáculo recreativo e educativo. Para um melhor entendimento e aprofundamento teórico deste projeto, faremos um breve estudo dos principais encenadores ao longo da história até os dias de hoje, estudando suas principais contribuições, descobertas, quem foram seus discípulos, o que eles estudavam, seus momentos históricos, quais eram as suas linguagens teatrais. No processo de criação utilizaremos algumas destas referências, focando o trabalho com os atores nos jogos teatrais de Viola Spolin. Falaremos também da escritora Maria Clara Machado e a sua relação com o texto ?Pluft, o fantasminha?.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / MARINA DUTRA COLVERO - Integrante / VERONICA DUTRA COLVERO - Integrante / ANDRE ASSMANN - Integrante / CÂNDICE MOURA LORENZONI - Coordenador.

• 2012 - 2017

  LABORATÓRIO DE ESTUDOS RITMICOS - LESRIT, Descrição: O presente projeto propõe o registro e a continuidade do Laboratório de Estu-dos Rítmicos que é um espaço vivo para a pesquisa, o ensino e a extensão. Ele está vin-culado ao Departamento de Artes Cênicas CAL-UFSM sob a coordenação da Profª Drª Mariane Magno Ribas do Departamento de Artes Cênicas e co-orientação do Prof. Dr. Gilmar Goulart do Departamento de Música. Esse laboratório também tem vínculos investigativos com o Grupo de Pesquisa Corpo, Imagem e Imaginação que está sob a liderança da coordenadora deste projeto e do Prof. Dr. Enéias Tavares do Departamento de Letras Clássicas e Lingüística CAL-UFSM. O Laboratório de Estudos Rítmicos, além de criar os seus próprios objetivos investigativos, semestrais e/ou anuais também está aberto para alimentar outros Projetos e Processos Criativos, sejam eles de alunos I.C., docentes, ex-alunos, alunos de outras instituições e ainda a comunidade local. Cabe esclarecer, portanto, que os objetivos cen-trais do laboratório são suas investigações sistematizadas interdepartamentais - as quais denominaremos módulos de atuação. Deste modo, para que o Laboratório faça parceri-as temporárias com outros projetos serão necessárias organizações específicas e igual-mente temporárias. O Laboratório de Estudos Rítmicos, doravante LESRIT, objetiva, portanto, in-vestigações, criações e reflexões desenvolvidas de modo semestral ou anual - módulos de atuação - em laboratórios práticos de 4 horas semanais com um mesmo grupo de alunos e ou docentes com duração mínima de um semestre. Este espaço-tempo é especí-fico para o desenvolvimento sistematizado de cada módulo de investigações rítmicas. Os encontros semanais têm como eixo convergente estudos rítmicos os quais investigarão diferentes materiais como, por exemplo, o movimento corporal, o movi-mento sonoro, o movimento de objetos, o movimento das palavras, etc. Os estudos teóricos partem em um primeiro momento de referências musicais, de Laban e de Pavis visando sua expansão a partir das investigações e organizações mo-dulares. Trata-se, portanto, de estudos e investigações teórico-práticas sob e sobre o tempo em suas diversas ordens e expressões cênicas.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador / Elisa Batisti - Integrante / MATEUS SCOTA - Integrante / FLÁVIA CASSOL - Integrante / DJEFRI RAMON PEREIRA - Integrante / PRISCILA SILVA DA ROSA - Integrante / GILMAR DA SILVA GOULART - Integrante / ENEIAS FARIAS TAVARES - Integrante / ELIS RAMOS GENRO - Integrante / RITIERI RODRIGUES ZANDONA - Integrante / RAFAEL CARDOSO JACINTO - Integrante / RAEL CASTRO DE AZEVEDO - Integrante / CRISTIAN NAISSINGER LAMPERT - Integrante / DÊIVIDE MILLANI GONÇALVES - Integrante / LUIS GUSTAVO PAROLI CHIAPPA - Integrante / LEONARDO DE OLIVEIRA RODRIGUES - Integrante / Juliana Gedoz Tieppo - Integrante / Ariane Diniz Vizzoto - Integrante / JULIERMIS MESSIAS DE ARAUJO - Integrante / RAFAEL MONTICELLI TEIXEIRA - Integrante / Natalia Krum - Integrante / Leonardo Bergonci - Integrante / THIAGO BRENNER DOS SANTOS - Integrante / BARBARA MARINELLY DOS SANTOS MACHADO - Integrante / ARTHUR GONCALVES MARTINS - Integrante / BRUNA RODRIGUES LIMA - Integrante / GELTON QUADROS DA ROSA - Integrante / GUILHERME PADOIN DE SENNA - Integrante / GUILHERME SCHETTERT MORAES - Integrante / JOAO FELIPE QUEVEDO DOS SANTOS - Integrante / JÚLIA UTZIG ZÜLKE - Integrante / LOUISE FRIEDRICH GOULART CLÓS - Integrante / OTAVIO MUXFELDT ARNS - Integrante / RODOLFO IZAGUIRRE DE SOUZA - Integrante., Número de produções C, T & A: 3

• 2012 - 2014

  Mambembe: Teatro de investigação e ação da arte popular, Descrição: Mambembe é uma expressão que designa o teatro em sua itinerância, ou seja, o teatro que se instaura e circula pelos lugares indo ao encontro de seu público popular. Muitas tradições presentes ou já extintas surgiram da instauração de práticas de linguagens performáticas e espetáculares, os "artistas" de então reuniam em torno de si os seus pares para ver as suas performances. Eram esses de contadores de história, tropeiros, griots, aedos, ciganos, prestigitadores, mágicos, encantadores de serpentes, bonequeiros, poetas e músicos. Quando por ventura se encontravam reunidos em grupos revelavam as suas próprias habilidades e suas performances somadas eram elaboradas e reelaboradas em espetáculos em que a interferência direta do público acontecia - todo lugar era teatro: palácios, feiras, tavernas. Diversos números e artistas, muitas vezes, eram organizados pela municipalidade para as festividades da pólis, da comunidade e daí os ciclos das festas religiosas e profanas traziam os seus atores com seus talentos. Assim surgiram tradições Teatrais, Narrativas e Musicais como a Commedia dell´arte, os Bufões, as Folias de Reis, o Folheto de Cordel, o Cavalo Marinho, os desafios de versos, os repentistas, as danças tradicionais entre outros. Com o fortalecimento da Cultura de Massa aspectos importantes das comunidades parecem ser deixados de lado o que provavelmente acarretaria em uma diminuição da produção de característica expontânea e local. A proposta que segue é a de uma atividade de extensão e pesquisa que consiste de práticas teatrais realizadas para e com a comunidade, seja ela acadêmica e/ou externa, no intuito de elaborar e refletir sobre as experiências a partir da ação teatral e da performance em seu exercício. Valorizando os saberes e experiências de cada um a partir de seu próprio referencial porém trabalhando o aspecto fundamental da elaboração artística e aprofundamento da linguagem comum a partir da troca de experiências.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / MATEUS SCOTA - Integrante / DJEFRI RAMON PEREIRA - Integrante / MARINA DUTRA COLVERO - Integrante / VERONICA DUTRA COLVERO - Integrante / JOSÉ RENATO NORONHA - Coordenador / ADRIELE FURTADO DA FONTOURA - Integrante / DULCE MÖRSCHBÄCHER - Integrante / FRANCIELI FERNANDES PINTO - Integrante / MAICO NETTO CONRAD - Integrante / RAQUEL GUERRA - Integrante.

• 2012 - 2012

  PERFORMANCE E PEDAGOGIA; POÉTICAS HÍBRIDAS, Descrição: O presente projeto de pesquisa pensa a performance como dispositivo pedagógico e artístico, circunscrevendo o trabalho do artista-educador no cruzamento, na fronteira da arte e da educação, dialogando com teorias que tratam o artefato estético como posicionamento ético e político. Considero como aliadas para pensar em estratégias políticas para o ensino de artes, os Estudos da Performance, a Pedagogia Libertadora de Paulo Freire, a Pedagogia Crítica, a Teoria Queer, os Estudos Feministas, os Estudos Culturais e Pós-Coloniais, a Filosofia Pós-Estruturalista e a Pedagogia da Performance. Dessa maneira, este projeto pretrende através da criação de performances e de um espetáculo/performance a difusão e ampliação de questões pertinentes ao pensamento contemporêno em arte, contando com um aprofundamento contínuo e reflexivo, que incentive a produção textual realizados pelo grupo de estudos Performance e Ensino de Arte, formado por graduandos, pós-graduandos e professores do Centro de Artes e Letras, bem como por outros interessados dos demais Centros Educacionais da UFSM. Assim, teoria e prática se constituem como espaços indissociáveis na criação artística e, assim, na participação efetiva da pesquisa em Seminários, Congressos, Festivais e Mostras nacionais e internacionais que constribuam para a ampliação dos conhecimentos referentes à arte e à educação.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / MATEUS SCOTA - Integrante / ANDRE LUIS ROSA - Coordenador / JARDEL FRANCO OLIVEIRA - Integrante / PRISCILA SILVA DA ROSA - Integrante.

• 2012 - 2012

  À PROCURA DO CORPO-EM-VIDA: O TRABALHO INVESTIGATIVO DO ALUNO-ATOR-PESQUISADOR, Descrição: O presente Projeto de Iniciação Científica, À procura do corpo-em-vida: o trabalho investigativo do aluno-ator-pesquisador, também é um projeto de Ensino, Pesquisa e Extensão e está vinculado à disciplina Técnicas de Representação III do Curso de Bacharelado em Artes Cênicas da Universidade Federal de Santa Maria - RS. Este projeto está sob orientação da Prof.ª Dr.ª Mariane Magno que também é a professora da disciplina citada. A investigação técnica e criativa do trabalho do ator na procura do corpo-em-vida (BARBA & SAVARESE: 1995) é um dos objetivos deste projeto que parte da sala de aula e atinge o trabalho investigativo do aluno-pesquisador em laboratórios específicos. Este objetivo investigativo também visa a sistematização de um treinamento que inclua os elementos oposição e corpo-mente dilatado (BARBA & SAVARESE: 1995) que serão aplicados à construção da personagem Funesta do texto Pelos Caminhos da Perdição de Waldir Correia. Há ainda, nesse mesmo projeto, um outro objetivo investigativo que contempla a extensão, pelo qual se pretende conduzir o material investigado e criado em sala de aula na disciplina Técnicas de Representação III (cenas, estrutura do espetáculo, figurinos, cenários, trilha sonora, iluminação, etc.), até a concepção de um exercício cênico que será apresentado publicamente. Deste modo, o material criado em sala de aula será levado tanto aos laboratórios coletivos externos quanto a apresentação pública do exercício cênico. Para tanto o material de aula continuará a ser concebido cenicamente a partir da introdução de outros atores e também da assistência de direção que será feita pela Flávia Cassol que é aluna do mesmo curso.. , Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa. , Integrantes: Nicoli Maziero Mathias - Integrante / Mariane Magno Ribas - Coordenador / MATEUS SCOTA - Integrante / FLÁVIA CASSOL - Integrante / DJEFRI RAMON PEREIRA - Integrante / RITIERI RODRIGUES ZANDONA - Integrante / MARCOS VINICIUS CAYE LARA - Integrante.